AI换脸横行无忌，明星集体喊住手！这口锅谁来背？

张凌赫, 一会儿是一部AI剧的主角, 一会儿主角变成王鹤棣, 之后成毅又成了主角, 这种情况, 真没人管吗? 在社交媒体上, 类似的留言不少见。

近期, 易烊千玺演员工作室发布抵制AI短剧侵权声明, 称部分网络平台未经授权擅自使用了明星肖像。张婧仪演员工作室也发布抵制AI短剧侵权声明, 称部分网络平台制作和传播了AI剧集。他们均要求停止侵权并下架相关视频。这是继杨紫之后, 又一次集中的演员维权举动。这是继肖战之后, 又一次集中的演员维权表现。这是继迪丽热巴之后, 又一次集中的演员维权行动。

在AI技术致使“换脸”成本趋向于零的情形下, 肖像权的边界处于何处? 法律以及平台又会怎样去应对这场“撞脸”危机?

“撞脸”“撞声” 乱象频发

DataEye研究院所发布的, 3月的AI剧/漫剧百强榜表明, 就内容类型这方面而言, 从1月到3月, AI仿真人剧在其中的占比, 从38%上升至了85%。在TOP100的漫剧里, AI仿真人剧一共占据了85部。

数量大幅增多的情况下, AI剧里“撞脸”现象频繁发生, 在一些由AI生成的剧集中, 有不少虚拟角色, 它们与知名演员面部特征极为相像, 甚至还照搬经典造型。

此前, 一部有着高热度的短剧, 其男主角的形象, 模仿了罗云熙在《长月烬明》里“澹台烬”的造型。随后, 罗云熙的团队即刻进行维权, 最终, 这部短剧更换了男主的形象。

需要留意的是, 除去明星之外, 好多普通人于社交平台所分享的内容, 也被运用到了一些短剧中。有位网友发布帖子表示, 一部AI短剧私自把自己拍摄的一组汉服照片，搬到了剧中, 成为了一名形象轻佻的配角。这一消息致使网友展开讨论: 往后在社交平台分享照片都得小心谨慎了。

有些情况并非仅仅存在“撞脸”明星的现象, 时不时还会撞见“撞声”的状况 , 曾经呀, 配音这行业中的季冠霖、边江这类配音演员, 他们以前陆陆续续地对外公开宣称吁请去抵制那种AI仿声。

商家利用 AI 技术干仿冒明星代言的事, 还伪造明星种草视频, 结果“坑”了好些消费者。

在此之前, 演员王劲松发布文章表示, 他的形象被某个广告视频盗用了, 视频里的声音、口型, 完全没办法看出来是不是真的确切样子。邓超, 有过类似控诉。孙俪也遇到过同样情况。薛凯琪等艺人也都曾明确说过AI视频给他们自己各自所在的自身所带来的负面方面的影响。

就此情况而言, 那位凭借《乘船而去》以及《开端》从而斩获金鸡奖与白玉兰奖最佳女配角之称的演员刘丹, 在接受本刊记者之际则坦诚言之表示, AI技术进入影视行业是无法被避免的, 然而针对于新技术得以呈现出来的情况, 应当尽快去颁布出台相关的规范, 明晰确定AI生成技术所应用的范围以及场景, 以此来保护演员的合法权益。

“神似” 明星，是巧合还是侵权

AI“撞脸”明星，是巧合还是侵权？

北京中银律师事务所的律师陈川川表示, 不管是明星, 又或者是普通大众, 面对AI技术私自“撞脸”、“盗用面容”的这种行为, 都存在着明确的法律依据用以进行维权。

此前北京互联网法院审结的一起案件引发关注。

有一名女演员, 因其短剧角色形象跟自身高度相像, 故而把制作方告到了北京互联网法院。相关的短剧制作方表明, 在塑造角色形象的时候, 并没有输入原告的相关指令, 形象相似属于偶然情况, 并且争议片段很短, 已下架进行修改。对于此案, 法院判定, 身为专业制作方理应知晓原告的知名度, 存在侵权故意, 要求赔偿演员经济损失, 还要进行道歉。

判别跟演员神似相对而言较为容易, 然而要是运用“融脸”的手法, 生成混合了多名明星五官特征的虚拟形象, 并且还模拟知名人士的声音, 这样的情况是不是也属于侵权呢?

陈川川声称, 只要所生成的形象, 能够让公众辨认出是特定的某位明星, 或者是多位明星, 这同样都会构成肖像权侵权。

他做了进一步的剖析, 这类案件中胜诉具备较高可能性, 然而在实际开展维权进程的时候, 常常会遭遇侵权主体锁定存在困难, 损害后果进行量化存在困难, 平台责任界定呈现复杂状况等现实存在的阻碍以及难点这一情况, 维权所需成本是比较高的。

提到AI声音侵权问题, 情况也是这般。北京大学法学院教授张平指出, 声音的确受到保护, 然而在AIGC创作期间, 一般来说, AI生成的内容并非是对原素材的完整复制, 这种看似相同却又不完全一样的状貌特性才是侵权认定的关键难点所在。

我们是否还需要真人演员

从AI演员开始出道起, 直至长视频平台构建起AI艺人库, 在此期间, AI技术持续不断地进入到影视行业当中。而当下, 该行业正在清清楚楚地理顺AI演艺内容的使用边界以及合规尺度。

刘丹告知记者, 不会随随便便就启用自身的AI形象去“代”自己进行演戏 , “这般某种程度上跟把自己的形象转变为谋取利益的工具, 让虚拟的替身来替自己获取钱财是类似的情形”。

本刊记者从短剧演员刘萧旭处得知, 表演的核心魅力中有一点在于“不完美”, 演员会出现“意外”, 这“意外”包括临场的下意识反应, 自然的情绪爆发, 细微的生理流露, 现场的即兴调整, 这些不可复制的“意外”, 常常能够成就经典瞬间, 而AI仿真人出现漏洞所属于的情况是纯粹的技术故障。

刘萧旭说, 演员哭, 存在或是“按头哭”, 或是真情流露地哭这两种情况, 观众是能够感受得到的。

按照DataEye所给出的数据来看, 预估在2026年的时候, AI漫剧以及涵盖AI仿真人的短剧, 其用户规模会从2025年的大约1.2亿, 增长到2.8亿。

从4月开始, 行业以及监管方面已然强化规范, 国家广播电视总局针对网络动画、微短剧展开专项治理之举, 明确规定AI漫剧施行“先备案、之后才上线”的制度, 新规依据投资额与题材类型划分出三级审核标准, 且要求所有AI漫剧都必须显著标明“AI生成”这件事。

各个短剧平台也一同展开整治行动, 在仅仅第一季度的时候, 就有平台总计下架了违规的漫剧1718部, 严格地整治AI短剧素材没有按照规定使用等行业里的混乱现象。

不断地对技术边界予以定义, 随之而来的是另外一个问题, 那便是: 我们是不是仍旧需要真人演员呢?

近期, 方言电影《给阿嬷的情书》大火, 或许这给出了答案, 这部电影没有流量明星, 靠着动人的故事, 票房持续攀升, 观众的回答相当明确, 比起高度仿真的AI复刻, 有真情、够诚恳且带着“活人感”的故事以及演绎更值得期待。

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