主角大结局炸裂：戏比天大，这剧让苍天都看哭了

就让我以《主角》中苟师的那句金句，作为开头。

用于表演戏曲的达到最高水准的境界之处并非呈现给人去观看 , 而是表演给苍天去看。 戏曲 比起 天 还要大。

《主角》这部剧, 能够说起码是相当不错地把这句话的那种意境给呈现出来了, 致使让人不禁拍案叫绝。

瞅完《主角》48大结局之后, 我亦是感慨诸多, 难以抑制激动之情。真的好想冲着月亮大声呼喊秦腔, 只是遗憾我并非忆秦娥。

论真实客观而言, 这部剧所给予我的那种感动, 甚至要比过去几年当中, 被称作年代剧收视冠军的剧集, 所给到的感动剂量还要多。

在我的眼中, 《主角》所呈现的内容, 绝非仅仅局限于秦腔名伶, 甚至于也不是单指秦腔, 它所展现的是, 一代人于那个时期, 开始去掌控和改变自身命运, 进而成为人生主角的这般故事。

剧集于豆瓣获得8点2的高分, 收视曾一度持续突破4, 且正在冲击央视1套的历史最高纪录, 这算得上是观众对该剧予以的认可。

看完大结局，再回望之前的剧情，更是别有一番滋味，上心头。

1：关于大结局

忆秦娥在《主角》最后一集, 于花姨胡三元的陪伴之下, 最终再次站立到秦腔舞台之上。

打鼓敲锣的声音响起来, 她穿着戏服, 在舞台之上, 回溯自己生平, 她生命里那些过往的、重要的角色, 一个个在台下出现了。

在幻象里头, 已然逝去的刘红兵好似正轻轻地抚着她的脸蛋, 就在这个当下, 她最终也算是达成了跟命运的和解。

这个时候，我却回忆闪现，想起了她第一次开蒙戏时的场景！

命运着实让人感慨深长, 令人唏嘘不已, 不知不觉间已然过去了那么好些年, 当年的锣鼓点经由县剧团的剧场传扬出去, 自此改写了讲述青娥命运的这出大戏。

现今, 人的脸面而如今不知去往了哪里, 则桃花却依旧在春风里绽放着欢颜, 一切悉皆已然发生了极大的变化, 好多好多的人并未走到这个情境, 许多众多的人也早就都不是往昔的那个自己。

一部年代剧是否好看, 收官起着关键作用, 如同秦腔大戏的结束, 要有力度。

《主角》于这一点之上, 做得相当出色，结局率先呈现两场大戏, 将人间的悲欢离合淋漓尽致地演绎出来, 并且使得剧情陡然急转直下。

第一个：一场舞台坍塌。

正是这场坍塌，改写了忆秦娥这位秦腔名伶的舞台命运。

当忆秦娥婚后首次再度回到秦腔舞台之际, 秦腔所处的状况已然和往昔有着天壤之别, 甚至于她重新登台的首场演出, 得要与关乎商业性质的演出去争抢观众目光。

虽说最终忆秦娥凭借其独有的技艺于风沙环境里收获了掌声, 然而那场风沙恰似对秦腔历经时代变迁所作的一种隐喻, 时代的风沙总归是要落下来的。

而令忆秦娥舞台生涯险些断送的，则是接下来一场下乡演出。

因舞台稍显陈旧些, 忆秦娥投身于演出里头时, 猛地掉落下来, 紧接着舞台一下子崩塌了。

一个单团, 为了挽救那个孩子, 不顾一切且奋勇地纵身跳下已然坍塌的舞台, 在救下秦娥以及孩子之后, 结果被掉落的砖头给砸中了。

随后舞台彻底坍塌，

闻悉所有情况的忆秦娥，当场陷入精神崩溃状态, 然而最终致使她心理完全崩塌的, 却是另一边刘红兵所遭遇的一场意外事件。

刘红兵没了。

第二个：一场车祸意外。

两人在这之前已然离婚, 然而压根是藕断仍丝连未断, 刘红兵一直都还在默默去跑车以挣到钱, 不要说起肉夹馍, 连鸡蛋夹馍都不舍不得不舍得去吃。

结果, 就在忆秦娥那边出现状况的时刻, 那时正在售卖打卡磁带的他, 为了躲避警察的追捕, 驾驶车辆一路疯狂疾驰。

孩子的哭声更令他心神不灵。

刚准备停车，忽然一辆大货车开过来，他和孩子一下都没了。

这正是后几集预告中，再未出现刘红兵的原因。

至此，连遭打击、丧夫丧子的忆秦娥决意告别舞台，

眼看着宋师捡到了女儿宋雨, 随即出现, 整部剧最后的三大悬念, 就应该全部解开了。

悬念一：忆秦娥如何重返秦腔舞台？

因为舞台事故, 还有刘红兵去世之后, 忆秦娥曾全都完全离开舞台, 在省秦管从事服装方面工作, 扮演类似于那年和小白鞋样子类似的角色。

就是在这段日子当中, 胡三元患上了高血压, 忆秦娥便每天都抽空去给舅舅胡三元送饭。

可胡三元认为, 青娥实在不应该荒废掉自己这一身的功夫, 他心里对娃很是心疼, 只是嘴上会偶尔骂几句, 说那些来自省秦的人简直就是在浪费人才。

后来遇到古存孝的徒弟，更开骂了。

直到有一天，宋师捡来的女儿宋雨来省秦考试，

胡三元存心把她安置在青娥那儿, 口称是宋师的女儿所以青娥理应予以照料, 然而其中也包含了促使青娥重新拾起秦腔的意图在里头。

随后没多久, 秦娥收下了这个徒弟, 紧接着, 她真的向新上任的团长, 提交了一份, 表示想要重返舞台的申请。

当年, 她与花姨一道返回舞台那儿, 她整整五年都未曾开口, 而此时她终于将歌声唱了出来。

此刻，她也真正传承了秦腔的衣钵。

全剧结尾，忆秦娥干了两件大事。

一是完成她的复出大戏，唱了个满堂彩，

当年的朱团长，何大锤，都来了，秦腔还有人听呢。

其二是传艺, 她把自己一生所拥有的秦腔方面的绝活, 还有吹火的绝技, 毫无保留地全部给传授出来, 之后她选定了宋雨, 让宋雨成为自己技艺的接班人。

可是就与原著之中宋雨的那种背后偷袭、争抢主角戏份相比拟而言, 在剧中情形却并非如此, 忆秦娥乃是以主动之姿态去完成秦腔艺术接力传递的工作。

我当然更喜欢剧中的处理。

悬念二：胡三元花彩香咋结婚了嘛？

原本这就不该是个问题。

胡三元花彩香彼此是否有情，剧中通过细节已经给出答案。

然而令人惋惜的是, 两个人白白浪费了半生时光, 好不容易胡三元振作了一次, 当看到花彩香讲说打算从儿子居住的地方搬出去, 另行寻觅房屋时, 他立刻展现出霸道总裁般的表白举动, 直接喊出一句“靠我！”, 紧接着就把花彩香朝着屋内推去。

那个一辈子都要强的花彩香, 居然当即便实实在在接收到钥匙后就开始准备要进入, 进入时刻发现钥匙并不适配, 于是果断把钥匙用力甩回给了胡三元。

秦海璐在这儿的表演着实相当出色, 并不需借助什么台词, 瞧她脸上呈现出的那几分感动以及几分娇俏模样, 便能知晓只要咱舅早早运用这一法子, 或许整件事情早就已然成功了。

尽管来得晚了些许, 然而对于那一对, 被世间之事一回回地拆散, 历经数十载岁月蹉跎的真心之人而言, 总算是在步入晚年之际, 解开了所有的心结, 这难道还算不上是一件值得庆幸的好事吗。

结局两人照了婚照，

还发了喜糖。

胡三元接着履行自身的承诺, 携着花彩香组建起小剧团, 前往各处去表演戏曲。

两个人都已经是满头的苍苍白发了, 然而依旧穿梭行走在秦川这片广袤大地之上, 只要走到哪里就在哪里歌唱, 而且还始终不会忘记跟那些调皮捣蛋的小孩进行斗嘴。

早就不是他们的秦腔风光了, 平淡琐碎的日常, 是半生漂泊后最好的抚慰。

悬念三：众人结局如何？

该交代一下众人结局了。

先是楚嘉禾, 而后是封潇潇, 这两人曾一度皆被心魔所困扰, 然而却意外地于香港相逢, 进而相互得到治愈, 最终都将过往的心魔执念给放下了。

倒了嗓子的封潇潇加入香港电影业成为武戏演员。

楚嘉禾也放下恩怨与忆秦娥和解。

两人也最终走到一起，结局相比原著实在圆满太多。

而宋雨有了秦娥这个师傅，注定成为将来的秦腔主角。

有一些角色, 它们已然落幕, 然而却依旧拥有后续故事可讲, 就好像古师后来所经历的那些事情, 都源自于他徒弟口中的叙述。只是很可惜, 从古师离开了省秦之后, 他所遭遇的状况并不乐观, 最终的结果是被人驱赶出来。

怪不得有的人提及全剧当中正面存在的人物都是历经诸多苦难才得以存续, 而那些处于相反性质的人物其命运反倒还较为顺遂, 真是奇异。

我却反而觉着这才是剧情所做设计的巧妙之笔, 它讲述的是秦腔的故事, 同时也讲述在时代洪流之中的, 秦腔人的命运。

最大的现实主义, 在于正视生活的坎坷, 好人有好报, 这是一个美好的愿望, 然而, 它并非现实的必然。

到了全剧的结局部分, 忆秦娥把当年胡三元求秦八娃给她创作的新戏打开了, 这部新戏的名字叫做《主角》。

第一句这样讲, 什么才被称作主角呢, 并非是处于站在舞台中央这种状况之下才算是主角, 而是那种能够从生活当中坚韧抗过来的, 这些通通都是主角。

这边这段剧情一冒出来, 我不清楚大家是啥感觉, 我实实在在是感慨特别多, 针对剧名《主角》, 已然有了更为深刻的领会。

2：关于《主角》

刚看《主角》时, 起初我没太在意, 一直感觉故事和这届年轻观众距离有点远, 原著里人物的命运也有点凄苦, 不够让人畅快, 也不像短剧, 心里担忧就算张艺谋来参与, 加上《装台》团队来操办, 也难以再现《装台》那般的成功了。

没想到，《主角》做到了。

《主角》整部剧，就像是当下国剧爆款法则的反写。

处于一片长剧被短剧化包围的状况下, 主创偏偏要缓缓地讲述, 没有强行添加反转、爽点, 也没有让主角在三集时就开挂, 更没有把配角塑造成为工具人。

而是细致铺陈人物的命运与秦腔遭遇的时代变迁。

全剧仿佛是在缓缓诉说, 然而每一回的起伏都是精妙之笔, 特别是在看过几集之后, 你便会真切地融入剧情, 越看越沉溺其中, 越看越发觉得其引人入胜。

说到底，它是拍出了观众期待已久的那种老式长剧。

不急着拍传奇，而是先把“人”端了上来。

有了人，就有戏。

唯张艺谋与张嘉益进行压阵, 剧集方可于十四集时才将成年女主予以放出, 主创乃是要自县剧团起始, 去营造故事所处的年代氛围, 引领观众经由小青娥的视角, 逐步一点点地靠近秦腔。

结果这种慢节奏反而建立起了更深层的戏剧张力。

在幽默的秦腔当中, 在人物命运的缝隙里面, 命运的那种无常, 大时代的那种底色, 被进行了巧妙地缝合。

观众仿佛是一路伴随小青娥成长过来的, 几十年当中秦腔有起有落, 这些都被细腻又真实地呈现了出来。

该剧中多数剧情里, 众人推着女主而行, 在大结局时, 女主历经诸多挫折与波折, 才真正接过苟师等人的衣钵, 扛起这当代秦腔人的责任。

虽说是这样, 这段剧情仅仅只有1集, 然而却成功地点明了主题, 把之前全部的剧情铺垫, 完完全全地进行了升华。

随着故事结局呈现, 音乐奏响之时, 出现了与全剧开场前后相呼应的那一瞬间, 我的内心涌起澎湃之感, 难以掩饰激动之情, 进而流下了饱含感动之意的泪水。

那一刹那, 诸多往昔的图片于脑海里翻腾, 好的年代剧, 必然会使观众产生共情, 《主角》达成了这一点。

3：关于演员演技

《主角》整部剧看完，打动观众的不仅是剧情，还有演员表现。

全剧最稳的，绝对是张嘉益和秦海璐。

由张嘉益饰演的胡三元, 那完全没得挑, 自始至终, 都恰到好处，他把胡三元的圆滑以及痞气, 演绎得十分鲜活, 同时, 也将咱舅的善良与坚守, 展现得灵动十足。

胡三元是啥人物呢, 他可是县剧团里头相当有脸面的司鼓, 别只是局限于县里, 就算到了省秦那里他敲鼓也是最为出色的, 除此之外他的人缘算是好到没边了, 并且县剧团的三个花旦, 全部都对他有着喜爱之情。

可就这么个人，一辈子崎岖坎坷，到老才活明白。

张嘉益厉害的并非是某一场演出 , 那是全然把自身化身成了胡三元 , 当他坚决地一口否定曾经对青娥跑通考试的评委团予以过协助这件事 , 观众扑哧一声笑了出来 , 这便是咱舅。

与他相映成趣的是秦海璐。

由秦海璐饰演的花彩香, 那也是堪称教科书级别的表演, 这个角色呈现出的特点有泼辣的一面, 同时又存在温柔的特质, 并且具备很强的气场。

活着的一辈子里, 腰板都保持着挺直的状态, 人到了中年阶段, 依旧是倔强的模样, 没料想到, 被胡三元进行了一通如同霸总般的表白后, 给收拾了。

到了最后, 她接过胡三元家钥匙的那一瞬间, 实际上是这一辈子仅有的一次选择低头, 好, 那就依从你。

但除了这两位顶级演员，还有三位演员展现出不俗演技。

第一位：刘浩存

刘浩存演得好不好，要结合具体人物看。

有的观众讲刘浩存的表情欠缺丰富度, 其眼神存在略呆滞的状况。并非如此呀, 存在眼神呆滞情况的乃是忆秦娥。

倘若看过原著, 便晓得, 忆秦娥在年轻时, 存在些许木讷, 并且喜好傻笑, 于为人处世方面, 亦并非八面玲珑。

在我看来, 刘浩存在对人物的呈现方面, 做得相当出色, 从面部表情, 到眼神流露, 再到肢体动作, 诸多方面, 都把人物那种局促以及迷茫的感觉, 完完整整、毫无遗漏地展现了出来。

戏剧扮相也很惊艳，同年龄小花中，我都想不出谁比她更合适。

第二位：窦骁

原著中的刘红兵，远没有剧中这么好。

有人讲, 窦骁的演绎存在着些许断裂感, 然而呢, 人本身即为多变之存在, 当其家世处于优越状态时呈现出一种模样, 而当其落魄之际那又是另外一种模样。

使观众爱恨难分的窦骁的表演, 为角色增添了好多魅力, 这存在着演得好的情况。

第三位：孙浩

要说全剧看下来让人最惊喜的演员，那绝对是孙浩。

从某种特定意义上来表述而言, 所谓苟师下线出现情节的那一集, 甚至能够算得上是整部戏灵魂的所在之处, 有四位经历了被放逐多年情况的老戏骨们, 犹如发生于武侠题材小说里头隐居扫地之人, 将自身所具备的功力传递给了一位类似郭靖那般的唱戏方面的奇才。

以这样的角色来进行演绎, 就极易呈现出刻板之态, 特别是孙浩所饰演的苟师, 其为旦角, 众多观众在仅是闭着眼睛的情况下, 便能够想象得出演员全程翘着兰花指去完成整个角色的演绎情形。

然而呢, 孙浩把一个唱旦角的男人演绎得活灵活现, 那男人一生都存在于舞台之上, 最终在舞台上离世。

孙浩每一个动作表情都拿捏得恰到好处，落幕戏更是精妙绝伦。

自然, 存在饰演少女忆秦娥的小演员王少熙, 存在饰演其他几位师傅的演员, 他们的演出也为剧集增添了诸多色彩。

4、事实证明，短剧横行的时代，长剧仍不可取代

提到《主角》，那就绕不开一个名字：短剧。

和短剧相对的是长剧, 然而这些年的长剧, 恰似剧中的秦腔那般, 已然开启被观众质疑其所存在价值的状况, 了。

还有业内人士认为，将来真人表演也会像秦腔一样，成为非遗。

但《主角》成功了, 这成功恰恰是那最响亮的回答, 回答的内容是: 为什么长剧的故事没有讲完。

因为《主角》的故事，短剧讲不了。

剧集没把叙述的重点置于狗血且带有猎奇性之处, 而是把镜头对准了人物命运的变化, 讲述秦腔, 更讲述命运。影片最后打动观众的正是这些内容, 短剧又怎么能够取代它呢。

比如聚焦众人的命运 。

剧集一开始, 便塑造出了一个呈现在镜头里的人情社会, 隔着屏幕仿佛真切地能够瞧见西北一处小县剧团内的日常状况, 极为真实, 还引领着观众步入一个个个体的命运之中。

在青娥身上，早早地就呈现出了命运的轨迹。

被命运推着走进秦腔的她, 本应去的姐姐, 因早早成为村长儿子未婚妻, 从而丧失机会, 不想离家的她, 反而被推进了剧团大门。

之后舅舅发生意外, 没办法托付孤儿, 然而她依旧进入了伙房, 才反而被苟师发掘出来。

最开始的时候, 观众仅仅是把苟师当作那种没什么成就的寻常高手, 后来呢, 直到青娥被省秦邀请来的专门行家瞧出吹火的高超技艺, 接着, 对方清清楚楚地讲出苟师的名号, 这个时候, 观众才真切地明白, 苟师他们在当年整个行业领域里都是颇具影响力的。

四个这般高手一同将本领传授于她, 教导时间快接近十年了, 郭靖当年都未曾有过这样的待遇呢。

所有人头上, 都悬着一把仿若能掌控一切的巨手, 那便是命运, 天赋已然是极不公平之事, 何况还有这般令人感叹的际遇呢。

不曾有一直怀揣着争主角想法的楚嘉禾, 有的是小时候唱歌水平出色的封潇潇, 然而成年以后嗓子坏掉的封潇潇, 就只能够前往南方寻觅别的发展途径了。

一直到, 那个对秦娥有着重大意义的恩师离去, 秦娥的人生, 始终都是处于被动状态, 是被外界力量推着往上, 走向高峰, 一直到, 她从那戏台之上跌落下来, 经历了, 人生之中最大的劫数之后, 她才, 终于, 看清了, 自己的命运。

由于她拥有了人生里最为重大的经历, 打从这之后, 便是她自己推动着自己前行, 她的人生才得以自成一路, 持续走过不断绵延。

如此丰富的人生韵味，短剧怎么拍的出来。

又比如对秦腔的呈现。

很多观众都看出来了，秦腔才是全剧隐藏的最大主角。

故事一开始, 是胡三元骑着自行车, 脚踏着泥土, 前往乡下, 这是主创引领观众探寻秦腔的根源所在, 而秦腔是一门源自泥土中生长出来的艺术。

《主角》里的陕西，不只是故事发生地。

它是人物性格的来处，也是秦腔生命力的来处。

要是少了故事中的人和环境，秦腔就只剩下唱段。

然而呢, 秦腔并非仅限于戏, 而是更近似于一种执念, 一种只要人还存活于世, 就怀揣着想要将命运呐喊出来的本能存在。

是被生活摁在地上，也想来一嗓子的生命力。

相比那种, 为了吸引眼球而设置的, 极其狗血的剧情, 以及有着强烈反转的情节, 这种, 包裹在故事背后的, 对于命运, 对于秦腔的挖掘, 反而, 更能够让人, 产生触动。

最后这部剧就像秦腔一样。

粗粝，高亢，不精致，却带劲。

当剧集之中的忆秦娥, 将生活里头的憋屈, 以及倔强与硬气, 一股脑儿唱出去之时, 剧里的秦腔得以成为这样一种存在, 这部被称作《主角》的作品, 也于观众内心中, 留存下余音袅袅的情境。

猜你喜欢